江西师大硕士生 王雷

改稿班的课程学习中，令我印象最深刻的是省文联主席叶青所强调的“去浮躁”。在当今这个焦虑的年代，很多年轻人在追逐梦想的时候，往往显得急功近利。作为以成为一个作家为理想，需要以文学作品来为未来铺路的年轻人，我更加应该去掉“浮躁”的情绪，保持耐心，在不断的创作中，提高自己的作品质量。然后始终拥有一颗更大的文学野心，用内心强大的光芒去驱散人生的灰暗与无意义。感谢改稿班主办单位省委宣传部、省文联，感谢承办单位滕王阁文学院。

江西师大硕士生 元波

“为什么真实的故事写得不真实？”“因为缺少生命的细节。”叶青老师的话像石子投入水面，泛起一圈圈涟漪，使我思绪久久不能平静。这实际上关联着文学创作的核心问题，由这个问题生发开去，我反问自己的作品为什么不能打动人，笔下的人物为什么显得不真实？从为文延伸到为人，思考文学与生活、人生的关系，追问自己在生活里能否保持足够的真诚。一部作品缺乏带着生命体温的细节，就难以令人亲近；而文学作品中细节的缺失，其实是源于创作者对现实生活的轻视和冷漠。我们粗糙地对待自己的生活，不能用心观察和细心体会生活，就难免在作品中将生活和生活中的人物简化脸谱化；不去理解现实生活中人的丰富和复杂，也就无法在创作中贴近人物的心灵。追寻“生命的细节”，其实也是拷问自己的心灵能否纤细到像树根一样，扎进生活的大地之中，去触及和感知时代内部的肌理。这是一个不断下降和内探的过程，而我的学习才刚刚开始。

井冈山  李归宁

药引子，可引药归经，庶冀性命可延，斯须不老。

晓波老师在班会上说：“文学培训不是厨师培训，不可能听每堂课都会有明显进步，但是，一周下来，只要某个老师的某一句话照亮了你，点燃了你，你就没有白来！”我默默地努力。为了寻找点燃自己的那一句聚精会神，每一堂课都记录、消化、思考。直到笔记本因为书写变得厚实，思维不断被打开聚拢。大家的思想在碰撞，情怀在交融，文学火花四处飞溅。整个培训下来，作为井冈山革命博物馆的工作人员，我有了笃定的目标。正如叶青老师说的：我应该立足江西这方红土地学以致用，用发现的眼光充分挖掘红色资源，与现实融会贯通，用心用情去创作作品。 

可见，引导的作用何其重要！

上饶  王挺梁

优秀文学作品记录时代发展、传递人民心声、提振民族精神。江西历史悠久，人杰地灵，文脉悠长。厚重的“红、古、绿”文化资源为精品力作的打造提供了先天的宝贵资源。此次培训，通过与名家良师面对面的沟通交流，受益匪浅，既拓宽了创作思路，又明确了创作方向。下步，将以更加沉心静气精益求精的创作姿态，直面文字数码化、书籍图像化、阅读网络化的时代特征，行走大地、倾心尽力，创作适应时代发展、读者关切的好作品。

萍乡网络作家   周兰萍

听了叶青主席的课，受益匪浅。写作取材现实生活，但要避免假现实。直接从葡萄架上摘下的葡萄，放榨汁机里面榨出来的汁，与发酵之后的液体，是不一样的。只有发了酵的葡萄汁才是甘白。坐在象牙塔里灵感难以持续发展，所以，我们要深入生活，研究文献，了解事实，小中见大。

作家应该有社会责任，以良心为向导，以精品创作为中心。当社会影响和经济效益发生冲突的时候，我选择前者；当假现实与真现实发生矛盾的时候，我选择后者。

上饶师院    樊南

谷禾老师和灯灯老师的授课都特别强调了诗歌中个体独特的生命经验。诗歌不是“七宝楼台”，不是词语的镂饰，诗要及物，要发现“被遮蔽的真情”（徐晨亮），要关注“我”在世界的独特体验，要有现世的关怀。这与我一直以来喜爱的汉魏古诗是相同的，秉物斯感，赋之以情，直率、强烈而热忱的生命感发，这些是我最看重的诗歌精神品质。福克纳1949年诺贝尔获奖演说中的话所有时代的写作者都应谨记：只有这颗自我挣扎和冲突的内心值得我们抒写，值得为之痛苦和触动。

江西师大硕士生 罗颖

这次改稿班学习，击碎了我之前很不成熟的写作观念，让我有了全新的开阔的认识。张菁老师在课上提出：你要带来什么？你为什么要写？你是否愿意为它付出生命和所有？这以前，我没有考虑过。我想我甚至是怀着对诗歌、小说创作的误解在写，在一个封闭的小我里延宕自赏却不自知。

我一直很感激我的导师陈离，是他领着我一步一步在文学创作的道路走，在我懈怠的时候提醒我坚持再坚持。可是我愚笨，没有领悟到这是一条怎样的路，我又应该如何去走。时至今日，这条路开始对我显现出它的轮廓，课上每位老师都在思想上点燃过我——之后的写作我需要时时拷问自己：我是否对读者诚实，是否对时代信任，是否对我所呈现的世界负责？我是否存在于作品，是否有温度，能否被感知？应该警惕且无畏，先做及格的写作者，然后无愧于自己的笔，无愧于文学道途里曝在我身上的每一束光。

广丰 姜丽敏

“刚刚采摘的葡萄酿的酒，只是葡萄汁。只有经过发酵的生活，才是干白。”——叶青主席的话，发人深省。不要做沉浸在一已悲欢中的弱小“文青”，应去尝试咀嚼平凡生活中的另一番滋味，写出具有一定高度的作品，继而成长为关注时代和现实的作家，需要我们认真审视、反思、规划、努力，这中间有漫长的路要走。

从改稿班出去，是全新的起点。相同的是，我会继续行走在基层坚实的土地上。不同的是，我的头顶，有了全省第六届青年作家改稿班架起的雷达站、信号台，有了强大的指引。我想我不会四顾茫然！

南康网络作家  蓝亮

感谢江西省宣传部、省文联主办，滕王阁文学院承办，《星火》杂志和兴国县宣传部协办的“江西省第六届青年改稿班”。每个老师的讲课都让我收益：

叶青老师：小说要和当下社会结合，以当下社会视角解读，引读者共鸣。

范晓波老师：内心需要表达，这才是我二十多年来写作的动力，而不是靠所谓的毅力在坚持。

谷禾老师：作家要有自己的根据地，不能东一锄西一锄。

张菁老师：写人物，主轴（共情共性的群体标签）、侧面（个性面貌）。

李浩老师：1、人，是平等的；2、庖丁解牛式去读书，耐心是最有效的提升方法；3、时间呈现，是长篇小说结构的核心节点；4、榨干每一个高潮点的价值；4、作家要娴熟掌握尽量多的技法，方能把心放在内容上；5、作家要想到所有可能，精心设计每一处，用技巧，更用耐心。

李滇敏老师：留白，行文要留白，让读者去解读。

我的总结:我在严肃文学上还缺乏知识储备，只能先在通俗文学上下工夫，深入剖析技巧，再慢慢通向文学的终极殿堂。

新余 孙自立

几天的学习下来，我就像海绵吸水一样，贪婪地吸收着每一滴雨露。叶青主席说：“文艺不能矫情，要真正面对生活的现实。”张菁老师倡导：“把五官全部打开，让心永远保持弹性。”灯灯老师提到：“每一首好诗，就是要和熟悉的、司空见惯的事物建立一种全新的关系。”老师们的很多话都像月光照进寂静的山谷、火柴在漆黑的夜里划响，总能让我感到光的照耀、火的燃烧。

尤其记得谷禾老师说的：“诗歌的诗是言字旁加寺庙的寺，诗歌是宗教，诗歌是一种信仰。”听到这句话，我不由得全身一阵颤栗。在这个浮躁的时代，该如何去建立自己的信仰？在文字的道路上，该如何去坚定自己的信仰？要用多踏实的脚步、多虔诚的心才能将文字供奉于庙堂？虽然我也不知道答案，但又仿佛觉得有一束光正穿过厚厚的云层，照在我前面的道路上。

井冈山大学  熊婧阁

很荣幸能够参加第六届江西青年作家改稿班。其实在创作初期一直有个问题困扰着我，关于我想成为一个怎样的作家、我想表达什么以及如何去表达。通过这些天的学习，我有了一些新的认识。

谷和老师在提到诗的创作时说，一首好诗传递的信息量应该大于或等于存在的文字，应该传递更多关于生命的体验和思考。这是一个让我有所感悟的亮点，也是我在创作中需要汲取和完善的。另外在徐晨亮老师的讲述中，我捕捉到了一个词汇——“窃听器”，一个“窃听器”式的作家，应还原生活本来的真实面貌，然后再带着马小淘老师强调的“文学理想和文学野心”去创作。这些要点谈起来很宽泛，而我想要做的是将这些宽泛的点不断细化到我的创作中去，以期做到更好。

从阅历和学识来看，改稿班里的成员们都称得上是我的前辈，我是大家眼里的年轻人。作为一个年轻人，我并没有感到多么庆幸，年轻一代应该时刻给自己敲响警钟。在我看来，年轻应该是一种时刻警醒自己做到更好的资本。

九江学院 李杏霖

作家要有使命感，为时代书写，同时要追求光亮。这是所有老师都提到的。

鲁迅说很多作家是在拷问人性的罪恶，而陀思妥耶夫斯基是在罪恶中拷问出洁白。叶青老师对我们的写作期望是，要去发现光亮，而不是一味盯着黑暗。

谷禾老师和灯灯老师唤起我心中的诗意，让我想要去看诗，去读诗，去写诗。每个编辑老师们，结合自己所在的报刊的特点，给我们提供了很多意见。徐晨亮老师说要去体验生命难题，马小淘老师说要内心强大，用才华去绑架编辑，绑架读者。而李浩老师说，耐心是最大的才能。

这次培训让我找到很多写作爱好者，让我知道，写作路上，我不孤单。

南昌晚报社 刘七宝生

此次改稿班学习，我的感触主要有以下三点：一是前来学习的同学都很优秀，他们知识储备量大、见多识广、文字很优美；为我们上课的老师，有学者风范，尤其是点评学员的作品时一针见血，提出了具体的优点和缺点。几天学习，我感觉自己如井底之蛙，与同学们和老师要求的差距还很大。二是李滇敏老师对我的散文《田村女人》提出的建议，让受益匪浅。在这之前，虽然这篇文章在赣县田村镇反响强烈，广泛传阅，但经过李老师的指导，我发现文章语言苦涩、思路不清、没有鲜明的人物，让我重新审视了自己的散文写作。以后我会更加严谨地写下每一个字，对自己的文字和文章负责。三是尽管写作是一件辛苦的事情，但省内有这么多热爱写作的同仁，我感觉写作并不孤独，我们只有深入生活实际，不断地做好一件简单的事情，才有可能写好文字。

我的志趣是写好农村题材的长篇小说，我会继续努力，争取将来写出一部无愧于心无愧于时代的好作品。感谢省委宣传部、省文联举办的全省第六届青年作家改稿班！

《大灰狼画报》 姜蔚

写作道路上不光有旖旎的山水，也有一望无际的沙漠。我在沙漠中艰难行进时，感谢这位老师的出现——《青年文学》主编张菁。感谢她对我的作品的肯定，让我找到写儿童小说的自信。张老师说，小说作品要高于生活，比生活高一个纬度。小说不是事无巨细地写下来，要有设计；人物要有足够的复杂性和丰富性；作家要有写故事的能力，有新鲜的提供，为我们的世界做一次打开。她的话使我茅塞顿开，让我更加清晰该如何写小说，期望自己未来能在小说领域有所精进。

赣州 郭建华

灯灯老师说：“月亮是永恒的石头。”这句话把我砸得头破血流。“无才可去补苍天，枉入红尘多少年”是我的人生写照。曾经被喻为神童，后来却放弃了文学。曾经离作家很近，离文学很远。参加此次改稿班，让我消除了恐惧。我想我还来得及，爱丽丝·门罗、JK.罗琳都是三十多岁才开始写作的女作家。李浩老师有一篇小说叫做《击碎的玻璃》，我觉得我的心也曾是一片被击碎的玻璃。但是，碎玻璃可以化作刀刃，划破结界，划破伤疤，正如叙利亚诗人阿多尼斯说的那样，“世界让我遍体鳞伤，但伤口处长出翅膀”。非常幸运，随手写下的小说，得到了张菁、徐晨亮、李倩倩三位老师的悉心指点，我将继续努力，在文学的道路上走下去。不知道能达到怎样的高度，但我想做作品中不动声色的教育家。愿我的女儿、我的孙子、我的学生，跟我一起“愚公移山”。

婺源  洪秋香

很幸运，全民晒微信朋友圈的时候我遇见了诗歌，遇见了一群很牛的诗友。很高兴，在我迷惘不知到底该写些什么的时候，滕王阁文学院录取我参加本次改稿班。我鼓足勇气而来，希望寻着一束光源，迈向一座高峰。我将尘封的五官全部打开，遇见了谷禾、灯灯。我爱慕张菁的高雅、小淘的才华，我闭上眼感受李浩的深度、徐晨亮的开阔、李滇敏的温婉……
    朦胧中我似乎抓住了那根时间线，我想我要耐心地严肃地将它卯定，真诚地走在去往好作品的路上。

赣县  代克仁

范晓波老师在班会上说，作家多是外表平淡内心辉煌的人。我自认为是一个外表沧桑、内心动荡的人。无数过往时光的影子站在暗夜的天幕下，时而如有一道闪电划过他们的躯体，我能感触到他们似有若无的气息，也能窥见他们时隐时现的面孔。我想用笔精准地构建他们的世界，但我总感觉自己与他们之间隔着一扇门。

李浩老师对我说，先找到一个点，将自己的神经末梢与笔下人物的神经末梢牵在一块，和他一起疼痛、一起流泪，写出独特的生命痛感。徐晨亮老师说，写作最终要体现“人”这个本体，人物要有来处和去处，要深探人物内在的动机和力量。今后，我将通过阅读文学经典，以及哲学、艺术书籍，勤思多写，努力去打开那扇门，即便是捕捉透过门缝的一抹微光，对我而言，也是一种收获与感恩。

抚州 袁华琳

年近不惑，能有这样的学习机会，非常感恩。正如追问人为什么活着，活着的意义是什么一样，我曾一直追问：我为什么写作，写作的意义是什么？经过这几天的海量学习，仿佛“银瓶乍破水浆迸”，我终于明白：写作本身就是写作的意义。马小淘老师说到认识自我比认识他人更难。徐晨亮老师和李浩老师都说到一个词：打碎。我明白了，我最大的问题在于自我认识模糊，固守现状。所以我重新捡起了那支快要生锈的笔，重新认识自我，打碎旧的自我，重新糅合，期待塑造一个新的自我。

丰城 熊学义

 老师们的授课都非常精彩，让我受益匪浅，难以忘怀。

谷禾与灯灯两位老师都讲到，诗歌创作要及物，在一样的世界里寻找不一样的世界。在以前较长的一段时期里，我写诗常犯许多初学者都有的毛病——急于表达思想或感情，感情浓烈，但流于口号。通过学习，我认为写诗要忍，要收，要善于发现并通过不同的事物来呈现这个世界的本质和本性，而不是简单的喊口号、说道理，从而限制了无限的诗意空间。

灯灯老师讲到诗人们普遍关心的创作灵感问题，说灵感需要等你准备好了一个降落的点才会出现。我对此感同身受，灵感确实不是说来就来的，而需要思想的准备、情感的准备，需要一个心境上的场域，可能这就是灵感降落的那个点吧。如果没有这种心境，就很难得到灵感的青睐，也就很难写出抵达生命本质的好诗。

安福 张岚

经过几天紧张又充实的学习，我收获很多。更好地认清自我，而后用凝练的语言反映在纸上，是我在诗歌、在文学道路上最大的收获。这不是一个简单的问题，在主观情感的表达、意象的跳跃以及留白之间要达到一个平衡，对我来说是一件比较困难的事情。谷禾老师说，诗歌是通达事物真相的道路，我们需要看到事物背后更多的东西；而灯灯老师也说过，作者过分的主观干预可能会造成诗意的削减，诗歌需要留白。听到这句话后，我思索良久，也令我开始思考今后诗歌创作的方向。不管怎么样，诗歌是一门宗教。我热爱诗歌，热爱文学，我就会坚持下去。另一方面，这次改稿班令我收获了许多文学上的朋友，这将是我一生的财富。

井冈山大学  徐启航

改稿班给我的写作带来了一束光亮。

   对于文学，我觉得首先是像李浩老师说的一样，要保持耐心，耐心是最大的才能。我觉得能够穷尽一生去追求自己喜爱的事物是多么幸运。无论是小说、诗歌还是散文，写什么并不重要，重要的是用心去写。就像灯灯老师说的，我们要给诗意多一些留白的空间。

马小淘老师讲到，写作的有效性基于作者对时代的洞察。谷禾老师也说，要在个人经验的关照下发现世界美的存在。每一个诗人都是敏感的，每一个写作者都要去洞察世界。王燕老师与张菁老师都提到，要开阔视野，尽可能地打开这个世界。我们在提笔写作时，要思考周围的人们的青春、生活、梦境与这个正在变化的时代之间的联系，要去面对最真诚的自己，单纯无畏，勇于担当。

李倩倩老师要我们少写一地鸡毛的作品，多去进行更为有效的写作。

李滇敏老师的点评让我印象深刻。她要我珍惜才华，保持对文学的热情，其他的便交给时间交给阅历。未来，要去写更为宏大、更为真诚的作品。

最后，回到叶青老师说的，我们来到改稿班是为了沉淀下来，冷静地思索。我将直面我的浅薄与幼稚，在文学的道路上，勇敢而真诚地面对自我。

愿我们都能在未来的日子闪闪发光。

宁都 叶芸

“小说并不只是告诉读者这个世界是怎样的，也要告诉读者这个世界可能是怎样的。” “人不是标签化的。”张菁老师的这两句话给了我比较大的触动，让我反思自己的小说创作。写小说不能直接把你听到的和看到的真实原原本本呈现出来，而是要跳出平面，用想象力、艺术化的语言和精妙的构思去审美地呈现！不能在小说中给人物贴标签，作者要挖掘人物性格中的方方面面，立体地呈现人物，让读者自己去判断，去理解，去思考，这样的人物才能活，小说才会有余味，经得起不停的咀嚼！

吉安  罗成

此次改稿班学习很充实，让我收获颇丰。其中灯灯老师讲的一句话深深地感染了我——诗歌要在诗意上有所留白。这也让我想到书画艺术上的“守黑留白”，书画上的留白可以给欣赏者无限的想象空间，从而可以增强书画的趣味性。文学与艺术也是互通的，那么诗歌也不仅仅是表面我们看得见的词语、句子，更需要有诗句背后的东西，要让不同的人读后，有不同的体会和思考。灯灯老师讲的“诗歌留白”就是要使每一位读者都能有一丝触动，并能搅起一阵灵魂的波澜。

遂川  曾繁斌

改稿班开班的班会上，班主任范晓波就对着学员们说：“作家应该面对文学，背对文坛。在名利面前，作家一定要有风骨。”他的这番话令我肃然起敬。

在写作课上，《中华文学选刊》主编徐晨亮老师说：“（人物）不会有无缘无故地爱，也不会有无缘无故地恨，文学作品要写清人世间美好和丑陋的来处。”这句话让我突然间看到了自己写作中存在的问题。在初学者的笔下，好人坏人往往是自己脑海中的成品，没有令人信服的描写，忽视了人物形象是如何在不同的环境中形成，人物在面临不同的形势下内心如何选择，以及这种形成或者改变背后的人性因素。所以笔下的人物形象往往立不起来。

同时，李浩老师拆解名家作品的读书方法对于我们初学者很有用。知易行难，今后，我会向着老师们指明的方向去努力。

井冈山大学 赵贤莲

每未老师的话都是埋进心里的红松果，慢慢等待、酝酿，最终会在烈火的炙烤下炸裂开来，散落在生命的土壤里，生根发芽。谷禾老师的“诗要抒写比现实生活更真实的心理真实”与马小淘老师的“要自我怀疑、自我拷打，从而抵达真正的自我”一起交缠，此刻在我脑海中，像种子一样炸裂开来。这种现实的关照与心灵拷打的结合折射出从前“小我”在空中悬浮的苍白感，促使我尝试打碎以往圈困住我的玻璃房，逃出自我的虚幻，站在一个更有质感的现实层面进一步挖掘真正的自我，并竭力去寻找一些个人的独特生活体验，用其去认识、观察这个世界。

上犹  刘云鹤

作为一名“新兵”，参加这次改稿班，收获良多。课堂上，李滇敏老师对我的散文作品给予的好评，让我备受鼓舞，激励我不断在反思和纠错中提升自己。“最好的捷径是努力不走捷径”“耐心是写作中最大的才能”，李浩老师在改稿课上说的这两句话，让我明确了以后的努力方向。文学是没有捷径可走的，今后，我将沉下心来品读经典，放下心来体味生活，静下心来搬运文字。我知道，这会是一条漫长之路，但只要心中有光，即使微弱，也能照我前行。

吉水  胡淑兰

        过去，我只是一个文学爱好者，从自己熟悉的人或事入手写一些散文，没有人教过我技巧和方法，全凭自己的一腔热情在信手涂鸦。这次听了王燕老师讲散文，提醒了我，在今后创作散文方面要跳出“小我”的狭獈世界，才能站得高、看得远，要关注社会和现实才能写出跟上时代步伐的好作品。我是一个从未写过诗歌和小说的人，更读不懂诗歌。通过谷禾老师和灯灯老师的讲课，我似乎懂得怎样去读一首诗，怎样去辩别一首诗的品质，也有了创作诗歌的冲动。我想，我从此以后会去读诗和尝试着写诗了，这是一件多么美妙的事情。我还有个最大的触动，就是要扩大自己阅读范围，自己的浅薄无知是因为读书太少的缘故，今后要克服自身的惰性，多读书、多思考。